{"id":378,"date":"2017-05-30T11:29:23","date_gmt":"2017-05-30T14:29:23","guid":{"rendered":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/?page_id=378"},"modified":"2025-05-26T08:56:08","modified_gmt":"2025-05-26T11:56:08","slug":"projetos-de-pesquisa","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/projetos\/projetos-de-pesquisa\/","title":{"rendered":"\u00canfase Pesquisa"},"content":{"rendered":"

Projetos Unificados com \u00eanfase na Pesquisa<\/strong><\/span><\/p>\n

O TEATRO DO OPRIMIDO E SUAS REPERCUSS\u00d5ES NA COMUNIDADE<\/strong><\/em><\/span><\/p>\n

Coordenadora:<\/strong> Fabiane Tejada da Silveira<\/span><\/pre>\n
Descri\u00e7\u00e3o do Projeto: <\/strong><\/span>Projeto prop\u00f5e-se a sistematizar, organizar e analisar as produ\u00e7\u00f5es do Projeto de Extens\u00e3o Teatro do Oprimido na Comunidade ao longo dos \u00faltimos 10 anos, para diagnosticar suas repercuss\u00f5es nas comunidades onde se desenvolveu e compreender o significado deste para a forma\u00e7\u00e3o dos estudantes de Teatro ministrantes dos projetos nas comunidades. O projeto integra o Grupo de Estudos e Pesquisas em Teatro, Educa\u00e7\u00e3o e Pr\u00e1xis Social da UFPel\/CNPQ.<\/span><\/p>\n
Contato:<\/strong> <\/span><\/p>\n
E-mail:<\/strong> tejadafabiane@gmail.com<\/span><\/p>\n
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LEITURAS DO DRAMA CONTEMPOR\u00c2NEO<\/em><\/strong><\/span><\/p>\n
Coordenadora: <\/strong>Fernanda Vieira Fernandes<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do Projeto: <\/strong>O projeto de pesquisa\u00a0Leituras do drama contempor\u00e2neo<\/i>\u00a0tem como foco principal o estudo de textos dram\u00e1ticos contempor\u00e2neos, bem como de seus autores e autoras, debru\u00e7ando-se sobre os conceitos e caracter\u00edsticas principais que surgem na literatura dram\u00e1tica a partir do final do s\u00e9culo XX. A partir da descoberta de pe\u00e7as teatrais e da an\u00e1lise das mesmas, o grupo busca disseminar o seu estudo atrav\u00e9s de leituras dram\u00e1ticas, interven\u00e7\u00f5es liter\u00e1rias, entre outras propostas.\u00a0O projeto comp\u00f5e o Grupo de Pesquisa da Plataforma Lattes \u2013 CNPq intitulado \u201cTeatro: hist\u00f3rias e dramaturgias\u201d, na linha de pesquisa \u201cDramaturgia: estudos e leituras\u201d.<\/span><\/span><\/p>\n
Contatos: <\/strong><\/span><\/p>\n
E-mail:<\/strong>\u00a0leituras.ufpel@gmail.com<\/span><\/div>\n
Site institucional:<\/strong>\u00a0https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/leiturasufpel\/<\/a><\/span><\/div>\n
Facebook:<\/strong>\u00a0https:\/\/www.facebook.com\/leiturasdodramacontemporaneo<\/a><\/span><\/div>\n
Instagram:<\/strong>\u00a0@leiturasdodramacontemporaneo<\/span><\/div>\n
Youtube:<\/strong>\u00a0\u00a0https:\/\/www.youtube.com\/leiturasdodramacontemporaneoufpel<\/a><\/span><\/div>\n
Twitter:<\/strong>\u00a0@leiturasufpel<\/span><\/div>\n
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DA METODOLOGIA DE PESQUISA \u00c0 A\u00c7\u00c3O: OUTRAS\/NOVAS MANEIRAS DE ABORDAGENS NA FORMA\u00c7\u00c3O DE PROFESSORES<\/span><\/strong><\/em><\/span><\/p>\n
Coordenadora:<\/strong> Andrisa Kemel Zanella <\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do projeto:<\/strong> O estudo de abordagem qualitativa e alicer\u00e7ada no campo te\u00f3rico-metodol\u00f3gico da pesquisa forma\u00e7\u00e3o, traz o vi\u00e9s experimental para a cena com o intuito de \u00a0construir uma proposta metodol\u00f3gica de a\u00e7\u00e3o para a forma\u00e7\u00e3o de professores, a partir do cruzamento de tr\u00eas metodologias de pesquisas de doutorado que abarcam os estudos do Imagin\u00e1rio e das pesquisas (auto)biogr\u00e1ficas.\u00a0<\/span><\/p>\n
Contato:<\/strong>\u00a0<\/span><\/p>\n
E-mail: <\/strong>professoraandrisakz@gmail.com<\/span><\/p>\n
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A PR\u00c1TICA DA FALA C\u00caNICA<\/strong><\/span><\/em><\/p>\n
Coordenadora:<\/strong>\u00a0Aline Castaman<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do projeto: <\/strong>O projeto unificado com \u00eanfase em pesquisa, A Pr\u00e1tica da Fala C\u00eanica, est\u00e1 alicer\u00e7ado em tr\u00eas eixos de a\u00e7\u00f5es fundamentais que o comp\u00f5e: pesquisa, ensino e extens\u00e3o. Cada uma com fun\u00e7\u00f5es e diretrizes distintas que se movimentam no \u00e2mbito da investiga\u00e7\u00e3o te\u00f3rica, da experimenta\u00e7\u00e3o pr\u00e1tica e da transposi\u00e7\u00e3o pr\u00e1tico-te\u00f3rica desse conhecimento \u00e0 comunidade pelos alunes da Universidade Federal de Pelotas.
\nO projeto visa promover a circula\u00e7\u00e3o de um conhecimento not\u00f3rio no campo te\u00f3rico, por\u00e9m pouco explorado no \u00e2mbito do rigor da pr\u00e1tica aqui no Brasil. As leis que regem tal pr\u00e1tica t\u00eam origem nas investiga\u00e7\u00f5es do mestre russo Nemirovich D\u00e2ntchenko e Konstantin Sergu\u00eaievitch Stanisl\u00e1vski, por\u00e9m, foi Maria Knebel, pedagoga russa, quem a sistematizou na R\u00fassia no final da d\u00e9cada de 30 do s\u00e9culo passado. A Fala C\u00eanica foi desenvolvida e aplicada como disciplina em institui\u00e7\u00f5es de n\u00edvel superior de Interpreta\u00e7\u00e3o Teatral na R\u00fassia e trazida para o Brasil por Elena Constantinovna Gaissionok. A partir de setembro de 2001, a abordagem de sua pedagogia reunir\u00e1 os princ\u00edpios comuns que regem as quatro artes na forma\u00e7\u00e3o do ator das escolas russas (Interpreta\u00e7\u00e3o Teatral, Fala C\u00eanica, Ballet cl\u00e1ssico e o Canto l\u00edrico) para expressar os pensamentos e os sentimentos humanos. Uma metodologia que abrange leis que asseguram a educa\u00e7\u00e3o da voz e da fala e, muito embora tenha sua g\u00eanese na \u00e1rea teatral, n\u00e3o \u00e9 uma pr\u00e1tica exclusiva para atores. Estende-se a qualquer pessoa interessada na Arte de Falar e que queira aprimorar uma fala saud\u00e1vel e\/ou explorar suas potencialidades art\u00edsticas seja na r\u00e9cita de poesias, na interpreta\u00e7\u00e3o de contos, cr\u00f4nicas e pe\u00e7as, na dublagem, na advocacia, etc. \u00c9 uma pr\u00e1tica que d\u00e1 suporte \u00e0 descoberta de sua personalidade art\u00edstica, por\u00e9m n\u00e3o necessariamente voltada \u00e0 arte do ator. A t\u00e9cnica, antes de qualquer coisa, protege o aparelho fonador de patologias sob o estresse cont\u00ednuo do uso mau empregado da voz. Os estudos te\u00f3ricos realizados nos \u00faltimos anos pela autora do projeto no campo da ret\u00f3rica e orat\u00f3ria, alinhada \u00e0 arte do ator profissional ingl\u00eas no in\u00edcio do per\u00edodo moderno, se mostrou um saber limitado. Pois, que para ser apropriado, exige uma viv\u00eancia de car\u00e1ter pr\u00e1tico a ser experimentado sob a tutela cont\u00ednua de um tutor. H\u00e1 um conhecimento que s\u00f3 pode ser acedido ao se atravessar um processo de aprendizagem sob a condu\u00e7\u00e3o de um pedagogo. O alcance, portanto, a determinado conhecimento abarcando o emprego da voz e da fala e as condi\u00e7\u00f5es para sua \u201cjusta\u201d enuncia\u00e7\u00e3o depender\u00e1, de um lado, da condu\u00e7\u00e3o de um tutor, o qual transmitir\u00e1 um saber espec\u00edfico contribuindo para o desenvolvimento art\u00edstico do part\u00edcipe da pesquisa e, por outro lado, da dedica\u00e7\u00e3o do part\u00edcipe a esta pedagogia transmitida pelo pedagogo somada \u00e0 pr\u00e1tica simult\u00e2nea pessoal\/particular\/individual do part\u00edcipe. A experimenta\u00e7\u00e3o pr\u00e1tica dos procedimentos pedag\u00f3gicos e art\u00edsticos no campo da Fala C\u00eanica orientar\u00e1 os rumos das a\u00e7\u00f5es de pesquisa e ensino para, posteriormente, serem realizadas as a\u00e7\u00f5es de extens\u00e3o. Isto \u00e9, a t\u00e9cnica a servi\u00e7o da prepara\u00e7\u00e3o de futuros professores que trabalhar\u00e3o nas comunidades locais na parte da educa\u00e7\u00e3o art\u00edstica.<\/span><\/p>\n
Contatos:<\/strong>\u00a0<\/span><\/p>\n
E-mail:<\/strong> acastaman@ufpel.edu.br<\/span><\/div>\n
Site institucional:<\/strong> https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatroexperiencia\/<\/a><\/span><\/div>\n
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LEITURA DRAM\u00c1TICA E FLE<\/span><\/strong><\/em><\/span><\/p>\n
Coordenadora:<\/strong> Maristela Machado (CLC) e Fernanda Vieira Fernandes (CeArte)<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do projeto:<\/strong> Este projeto de pesquisa unificado multidisciplinar tem como foco principal a reflex\u00e3o e a revis\u00e3o bibliogr\u00e1fica sobre a leitura dram\u00e1tica e a aprendizagem do Franc\u00eas L\u00edngua Estrangeira (FLE) a partir de experi\u00eancias realizadas na Universidade Federal de Pelotas. Al\u00e9m disso, em suas a\u00e7\u00f5es unificadas, prev\u00ea a realiza\u00e7\u00e3o de atividades relacionadas \u00e0 leitura dram\u00e1tica, envolvendo estudantes do curso de Licenciatura em Letras Portugu\u00eas e Franc\u00eas e da Licenciatura em Teatro e de sess\u00f5es de leitura abertas ao p\u00fablico, virtuais e\/ou presenciais.\u00a0<\/span><\/p>\n
Contatos:<\/strong> <\/span><\/p>\n
E-mail: <\/strong>maristelagsm@gmail.com e fvfernandes@ufpel.edu.br<\/span><\/p>\n
Youtube: <\/strong>https:\/\/www.youtube.com\/channel\/UC6vEVCEvsbPzZRcKCMuOi4w<\/a><\/span><\/p>\n
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A PESQUISA NO LADRA<\/span><\/strong><\/em><\/p>\n<\/div>\n
Coordenadora:<\/strong> Marina de Oliveira<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do Projeto: <\/span><\/strong>Este projeto tem como foco a cria\u00e7\u00e3o de dramaturgia a partir de outras pr\u00e9-existentes. Na a\u00e7\u00e3o \u201cCanibalizando O auto da barca do inferno\u201d, o grupo de pesquisa est\u00e1 criando uma dramaturgia a partir da obra de Gil Vicente, atrav\u00e9s de processo colaborativo. O espet\u00e1culo ter\u00e1 como p\u00fablico-alvo alunos do ensino m\u00e9dio e far\u00e1 apresenta\u00e7\u00f5es em escolas da rede p\u00fablica de Pelotas. <\/span><\/p>\n
Contato:<\/span><\/strong><\/p>\n
E-mail:<\/strong> marinadolufpel@gmail.com<\/span><\/p>\n
Instagram:<\/strong> @lab.dramaturgiaufpel<\/span><\/p>\n
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TERRIT\u00d3RIOS DA PALAVRA EM PERFORMANCE<\/span><\/strong><\/em><\/span><\/p>\n
Coordenadora:<\/strong> Moira Albornoz Stein<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do projeto: <\/strong>O projeto\u00a0Territ\u00f3rios da palavra em performance\u00a0<\/i>desenvolve pesquisas sobre diferentes pr\u00e1ticas de atua\u00e7\u00e3o, que envolvem corpo, movimento e voz, em po\u00e9ticas c\u00eanicas que incluem a palavra falada e\/ou cantada, com foco nas rela\u00e7\u00f5es propostas entre a a\u00e7\u00e3o f\u00edsica e a a\u00e7\u00e3o verbal. Assim, ser\u00e3o desenvolvidos processos criativos que poder\u00e3o se identificar a diferentes territ\u00f3rios c\u00eanicos, aqui entendido como um conjunto de po\u00e9ticas com abordagem espec\u00edfica dada \u00e0 palavra. Desenvolver\u00e1 processos investigativos e criativos, sobre a atua\u00e7\u00e3o, com distintas rela\u00e7\u00f5es com a palavra, que solicitam dos atuantes\/atores\/atrizes estados de aten\u00e7\u00e3o determinados. Prev\u00ea estudos e pr\u00e1ticas sobre os trabalhos de Jorge Parente, Panth\u00e9\u00e2tre e Amok Teatro,\u00a0estudados nas pesquisas da coordenadora. Propiciar\u00e1 assim, a discentes do Curso de Teatro- Licenciatura e outros cursos do Centro de Artes, a experi\u00eancia pr\u00e1tica e criativa, junto de estudo aprofundado das diferentes po\u00e9ticas estudadas, incentivando a pesquisa e a produ\u00e7\u00e3o acad\u00eamica desses estudantes. A primeira a\u00e7\u00e3o de pesquisa ser\u00e1: Corpo, voz e palavra, sobre as pr\u00e1ticas de Jorge Parente, com in\u00edcio dia 21 de agosto de 2023, e dura\u00e7\u00e3o de quatro meses.<\/span><\/p>\n
Contato:\u00a0<\/strong><\/span><\/p>\n
E-mail: <\/strong>moirastein505@gmail.com<\/span><\/span><\/p>\n<\/div>\n
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JOGATINA: CRIA\u00c7\u00c3O COLABORATIVA, DIRE\u00c7\u00c3O E INICIA\u00c7\u00c3O TEATRAL<\/span><\/strong><\/em><\/p>\n
Coordenadora:<\/strong> Maria Am\u00e9lia Gimmler Netto<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do Projeto:<\/strong> O projeto de pesquisa “Jogatina: cria\u00e7\u00e3o colaborativa, dire\u00e7\u00e3o e inicia\u00e7\u00e3o teatral” prev\u00ea a pr\u00e1tica da cria\u00e7\u00e3o e da dire\u00e7\u00e3o colaborativa de cenas teatrais e tem como base a pr\u00e1tica como pesquisa em artes c\u00eanicas. Dentre suas a\u00e7\u00f5es principais est\u00e3o previstas a cria\u00e7\u00e3o de esquetes teatrais com elenco de pequena forma\u00e7\u00e3o bem como a cria\u00e7\u00e3o colaborativa de solos e mon\u00f3logos. A dire\u00e7\u00e3o rotativa de cenas, modo de cria\u00e7\u00e3o que vem sendo experimentado pela professora diretora proponente desde 2013, com estudantes-artistas-pesquisadores, ser\u00e1 o eixo central de investiga\u00e7\u00e3o. <\/span>A necessidade de retomada do Projeto de Pesquisa Jogatina, anteriormente realizado na UFPel no per\u00edodo de 2013 \u00e0 2015, deu-se a partir da pr\u00e1tica de cria\u00e7\u00e3o colaborativa de cenas teatrais realizada na disciplina optativa Processos Coletivos de Cria\u00e7\u00e3o do Curso de Teatro, em 2022.2, quando a professora e um grupo de estudantes optaram por seguir em sala de ensaio aprofundando a pr\u00e1tica criativa colaborativa de cenas teatrais. A primeira vers\u00e3o do projeto Jogatina tinha como fundamenta\u00e7\u00e3o as pe\u00e7as di\u00e1ticas de Bertolt Brecht, a teoria do teatro P\u00f3s Dram\u00e1tico e suas poss\u00edveis contribui\u00e7\u00f5es para a pedagogia do teatro. Agora nesta nova vers\u00e3o de Jogatina, a \u00eanfase estar\u00e1 mais aprofundada na cria\u00e7\u00e3o e dire\u00e7\u00e3o colaborativas e na inicia\u00e7\u00e3o teatral. O projeto integra o Grupo de Estudos e Pesquisas em Teatro Educa\u00e7\u00e3o e Pr\u00e1xis Social da UFPel.<\/span><\/p>\n
Contatos: <\/span><\/strong><\/p>\n
E-mail:<\/strong> mamelianetto@gmail.com<\/span>
\nInstagram:<\/strong> @jogatina.teatro<\/span><\/p>\n
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PR\u00c1TICAS PERFORMATIVAS E RELA\u00c7\u00d5ES \u00c9TNICO RACIAIS<\/span><\/strong><\/em><\/p>\n
Coordenador:<\/strong> Thiago Pirajira Concei\u00e7\u00e3o<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do Projeto: <\/span><\/strong>Este projeto pretende articular discuss\u00f5es acerca das interfaces entre as artes c\u00eanicas, as rela\u00e7\u00f5es \u00e9tnico raciais e demais manifesta\u00e7\u00f5es culturais afrobrasileiras, evidenciando modos, estrat\u00e9gias e processos de cria\u00e7\u00e3o. Para tal, pretende envolver grupos de teatro, pesquisas de gradua\u00e7\u00e3o e revis\u00e3o bibliogr\u00e1fica. Ao evidenciar as lacunas existentes nos curr\u00edculos sobre estudos das pr\u00e1ticas performativas negras e suas rela\u00e7\u00f5es com os processos pedag\u00f3gicos e art\u00edsticos, de forma a priorizar tais metodologias e pr\u00e1ticas como centralidade na produ\u00e7\u00e3o de conhecimento em artes c\u00eanicas, ancoram neste projeto de pesquisa os intentos de sua realiza\u00e7\u00e3o. Deste modo, se concentra em realizar e aprofundar a reflex\u00e3o pr\u00e1tico-te\u00f3rica, organizada na intersec\u00e7\u00e3o entre teatro, performance, educa\u00e7\u00e3o e negritude.<\/span><\/p>\n
Contato: <\/span><\/strong><\/p>\n
E-mail:<\/strong> thiagopirajira@gmail.com<\/span><\/p>\n
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O SISTEMA DE STANISLAVSKI COMO B\u00daSSOLA Para O ATOR E DIRETOR NA CENA CONTEMPOR\u00c2NEA (2021-2025)<\/strong><\/span><\/p>\n
Coordena\u00e7\u00e3o:<\/strong> F\u00e1tima Yaska Antunes Silva<\/span><\/p>\n
Descri\u00e7\u00e3o do projeto:<\/strong> Este projeto de pesquisa visa dar continuidade ao processo de aprendizagem, assimila\u00e7\u00e3o e compreens\u00e3o das leis da cria\u00e7\u00e3o c\u00eanica, tais como os formulados por Stanislavski, em seu \u201cSistema\u201d. O chamado elementos do \u201cSistema de Stanislavski\u201d abrange a forma\u00e7\u00e3o e prepara\u00e7\u00e3o do ator, e especialmente o m\u00e9todo da \u201can\u00e1lise ativa\u201d, que compreende a uma articula\u00e7\u00e3o dial\u00e9tica entre a an\u00e1lise da pe\u00e7a pela a\u00e7\u00e3o e o \u2018\u00e9t\u00f9de\u2019, um tipo de improvisa\u00e7\u00e3o. O intento entre outros \u00e9 se apropriar deste precioso legado da escola russa de teatro, adaptando-o `a nossa cultura e aos tempos contempor\u00e2neos. Outro objetivo \u00e9 demonstrar a efic\u00e1cia da t\u00e9cnica de an\u00e1lise ativa como ferramenta para se abrir o texto, de quaisquer obras teatrais e textuais, recha\u00e7ando a cren\u00e7a ainda dominante de que o Sistema serviria apenas para a escola Naturalista\/Realista. Alegra-nos tamb\u00e9m compartilhar e fazer conhecer o legado de Stanislavski como uma forma de reconhecimento do enorme servi\u00e7o que ele prestou ao Teatro. Com base neste legado, e numa perspectiva mais ampla, nossa ambi\u00e7\u00e3o \u00e9 de \u201crefundar\u201d um projeto est\u00e9tico e \u00e9tico que aposte antes no processo de emancipa\u00e7\u00e3o subjetiva do Ser, para em seguida investir na forma\u00e7\u00e3o atoral, como disposto no marco filos\u00f3fico do pr\u00f3prio Sistema. Alinhado \u00e0 metodologia da \u201cpr\u00e1tica art\u00edstica como pesquisa\u201d como prop\u00f5e, o pesquisador holand\u00eas, Henrik Borgdorff (2005), assumimos alguns pressupostos colocados pelo autor, tais como a de que a pesquisa nas artes, ao contr\u00e1rio da pesquisa acad\u00eamica em geral, preocupa-se em interpretar o particular e o \u00fanico, necessitando para isso de experimenta\u00e7\u00e3o pr\u00e1tica. Portanto, o desenho da pesquisa incorpora a experimenta\u00e7\u00e3o, participa\u00e7\u00e3o e a interpreta\u00e7\u00e3o na pr\u00e1tica. Al\u00e9m disso, \u201ca pesquisa em artes [\u2026] \u00e9 realizada por artistas, mas espera-se que sua pesquisa tenha repercuss\u00f5es em um n\u00edvel mais amplo do que a pr\u00f3pria arte\u201d. Nesse sentido, este projeto de pesquisa se insere no campo da \u201cpr\u00e1tica art\u00edstica como pesquisa\u201d, e, como tal, empregar\u00e1 m\u00e9todos anal\u00edticos, hermen\u00eauticos e experimentais, do ponto de vista de uma pesquisadora participante ao buscar o aprofundamento e compreens\u00e3o dos elementos do Sistema de Stanislavski, que se constitui, ele mesmo, em um conjunto de leis e princ\u00edpios da cria\u00e7\u00e3o art\u00edstica, um m\u00e9todo do trabalho de cria\u00e7\u00e3o do ator e do diretor. O prop\u00f3sito \u00e9 testar a validade, o limite e o alcance do m\u00e9todo da an\u00e1lise ativa, aplicando-a na an\u00e1lise de obras que fogem ao escopo para o qual o Sistema fora inicialmente criado.<\/span>
\nOutro objetivo \u00e9 testar a validade, o limite e o alcance dos elementos do Sistema como m\u00e9todo pedag\u00f3gico de forma\u00e7\u00e3o do ator, experimentando-os na pr\u00e1tica. Desta forma, o duplo eixo da pesquisa, nessa etapa, ser\u00e3o os elementos do ator e o m\u00e9todo da \u201can\u00e1lise ativa\u201d, ambos integrantes do Sistema de Stanislavski. Os elementos do ator, entendidos como os princ\u00edpios estruturantes do m\u00e9todo pedag\u00f3gico de prepara\u00e7\u00e3o do ator; e, a an\u00e1lise ativa, entendida como procedimento pr\u00e9vio do diretor no trato com o texto; quando busca dissec\u00e1-lo e determinar: as circunstancias propostas, o universo inicial, os principais acontecimentos, bem como os objetivos e obst\u00e1culos de cada personagem.<\/span><\/p>\n
Contato<\/strong>:<\/span><\/p>\n
Site institucional: <\/strong><\/span>https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/esferateatro\/ (p\u00e1gina em constru\u00e7\u00e3o)<\/span><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Projetos Unificados com \u00eanfase na Pesquisa O TEATRO DO OPRIMIDO E SUAS REPERCUSS\u00d5ES NA COMUNIDADE Coordenadora: Fabiane Tejada da Silveira Descri\u00e7\u00e3o do Projeto: Projeto prop\u00f5e-se a sistematizar, organizar e analisar as produ\u00e7\u00f5es do Projeto de Extens\u00e3o Teatro do Oprimido na Comunidade ao longo dos \u00faltimos 10 anos, para diagnosticar suas repercuss\u00f5es nas comunidades onde se […]<\/p>\n","protected":false},"author":337,"featured_media":0,"parent":362,"menu_order":2,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-378","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/378","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/users\/337"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=378"}],"version-history":[{"count":58,"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/378\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2507,"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/378\/revisions\/2507"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/362"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/wp.ufpel.edu.br\/teatro\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=378"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}